CRÍTICA | MOLLY'S GAME, de Aaron Sorkin

Sorkin hace juego (y gana)
MOLLY'S GAME

2 nominaciones a los Globos de oro, Critics Choice y Satellite Awards

EE. UU., 2017. Dirección: Aaron Sorkin Guión: Aaron Sorkin, a partir del libro biográfico de Molly Bloom Música: Daniel Pemberton Fotografía: Charlotte Bruus Christensen Reparto: Jessica Chastain, Idris Elba, Kevin Costner, Michael Cera, Samantha Isler, Chris O'Dowd, Graham Greene, Jeremy Strong, Bill Camp, Brian d'Arcy James, Claire Rankin, J.C. MacKenzie Género: Drama biográfico. Thriller Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 05/01/2018

¿De qué va?: Molly Bloom consiguió ser multimillonaria a los 21 años. Tras una carrera como esquiadora de élite y una etapa como camarera multiempleada, Molly impuso sus reglas en el submundo de las partidas de póker de Los Ángeles. Entre timba y timba, la chica desplegó todo su ingenio hasta convertirse en objetivo del FBI. Años después, tras publicar un libro con sus memorias y con una sentencia judicial en su contra, decide contar su historia a un abogado de Nueva York.

LAS MEJORES PELÍCULAS DEL S. XXI (XII) | CENTROEUROPA II

Como parte de los podcasts especiales de Cine del S. XXI, En Cinoscar & Rarities estamos realizando una lista con 150 películas poco conocidas del siglo, todas ellas de visionado obligado, de temáticas y autores muy diferentes. Agrupamos los films en 30 listas de 5 nombres según su nacionalidad. Las 30 películas más votadas en el grupo de facebook Cine del S. XXI competirán en la 6ª edición del Cinoscar Summer Festival 2018.

N° 56 SUEÑO DE UNA NOCHE DE INVIERNO (Serbia y Montenegro, 2004)

¿De qué va?: Serbia, invierno de 2004. Un hombre regresa a su casa tras diez años de ausencia. En su apartamento viven de okupas una mujer bosnia y su hija autista de 12 años. El hombre se ve incapaz de echarlas y empieza a establecer una relación muy especial con su nueva familia.

¿Quién la dirige?: Goran Paskaljevic, nombre clave del cine centroeuropeo desde la década de los 70. Su cine refleja las guerras, divisiones y evoluciones de los Balcanes: en sus ficciones se recoge el paso de Yugoslavia, Serbia y Montenegro. Es un director muy querido en España, con premios en Donostia, Valladolid y Gijón. Pocas personas merecen más el EFA de honor que el señor Paskaljevic.

¿Cuál es su palmarés?: Premio especial del jurado y SIGNIS del Festival de San Sebastián. Premiada en los certámenes de Tromso y Nashville.

¿Por qué hay que verla?: Es un retrato emocionante de los efectos de la guerra y las segundas oportunidades. Posiblemente sea la última gran película de Serbia y Montenegro antes de su escisión, además de la mejor cinta europea que retrata el mundo de la discapacidad.

EL PODCAST DE CINOSCAR & RARITIES 3X15 - QUINIELA PREMIOS GOYA y EL CINE ESPAÑOL DE 2018

Programa nº 82 de El podcast de Cinoscar & Rarities. 10º audio mensual dedicado al cine español. Hablamos de las entregas de premios más recientes (Días de cine, Sant Jordi, Forqué, Feroz, Gaudí), hacemos una quiniela categoría por categoría de los próximos PREMIOS GOYA 2018 y repasamos todo el CINE ESPAÑOL que veremos este 2018. ¡Gracias por darle al play! 

Guía del programa: 

0' Presentación - 5' Noticias - 8' Premios Forqué, Sant Jordi, Feroz y Gaudí - 43' Quiniela Premios Goya - 77' El cine español de 2018 - 105' Despedida y canción: "EL CAMINO", de Pablo López

CRÍTICA | SIN AMOR (LOVELESS), de Andrey Zvyagintsev

SIN AMOR

Cannes 2017: Premio del Jurado. Óscars 2018: Nominada a Mejor película de habla no inglesa

Rusia, 2017. Dirección: Andrey Zvyagintsev Guión: Andrey Zvyagintsev y Oleg Negin Fotografía: Mikhail Krichman Música: Evgueni Galperine Reparto: Maryana Spivak,  Aleksey Rozin,  Matvey Novikov,  Marina Vasilyeva,  Andris Keishs, Alexey Fateev Género: Drama Duración: 128 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 26/01/2018

¿De qué va?: El hijo de una pareja en trámites de divorcio desaparece y ambos deberán unirse para buscarlo, situación que irá desvelando la complejidad de los integrantes de dicha familia.

CINOSCAR ALTERNATIVE AWARDS | PALMARÉS

CINOSCAR ALTERNATIVE AWARDS 2017

Todo lo que nos apetece premiar y no podemos considerar en los premios oficiales

MENCIÓN A LA PELÍCULA MÁS SOBREVALORADA DE 2017

JACKIE, de Pablo Larraín (EE. UU.)

Nominados: LA TORTUGA ROJA, de Michael Dudok de Wit (Francia); UN HOMBRE LLAMADO OVE, de Hannes Hölm (Suecia); YOUR NAME, de Makoto Shinkai (Japón)

Ganadoras anteriores:
2012: INTOCABLE, de O. Nakache y E. Toledano (Francia)
2013: SPRING BREAKERS, de Harmony Korine (EE. UU.)
2014: IDA, de Pawel Pawlikowski (Polonia)

2015: THE ASSASSIN, de Hou Hsiao-Hsien (Taiwán)

2016: UN MONSTRUO VIENE A VERME, de Juan Antonio Bayona (España) 

CRÍTICA | LA FORMA DEL AGUA, de Guillermo del Toro

Elisa y el anfibio

LA FORMA DEL AGUA

Venecia: León de oro. 13 nominaciones al Óscar y 2 Globos de oro

EE. UU., 2017. Dirección: Guillermo del Toro Guión: Guillermo del Toro y Vanessa Taylor Fotografía: Dan Lausten Música: Alexandre Desplat Reparto: Sally Hawkins, Doug Jones, Michael Shannon, Octavia Spencer, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg, Lauren Lee Smith, David Hewlett, Nick Searcy, Morgan Kelly, Dru Viergever, Maxine Grossman, Amanda Smith, Cyndy Day, Dave Reachill Género: Fantasía. Drama romántico Duración: 120 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 16/02/2018

¿De qué va?: Años 60. Una mujer muda trabaja limpiando las instalaciones de un laboratorio. La llegada de un anfibio con formas humanas causará una extraña fascinación en la mujer, hasta tal punto que pondrá en riesgo su vida y su trabajo para salvar al animal del maltrato que le infringen sus carceleros.

NOMINACIONES | CX PREMIOS ÓSCAR 2018

Cinoscar & Rarities os ofrece la lista completa de NOMINACIONES a los PREMIOS ÓSCAR 2018. Encontrarás más información y reseña de las películas en nuestro último podcast. 

La forma del agua lidera la lista con 13 candidaturas.
Le siguen Dunkerque (8) y Tres anuncios en las afueras (7).
El instante más oscuro y El hilo invisible, cuota británica, ambas con 6 opciones.
Martin McDonagh, ausente en mejor director. James Franco, fuera de actor protagonista.
En la sombra se queda fuera de las 5 extranjeras. Líbano consigue su primera nominación.
Jane y City of Ghosts, ausentes en largometraje documental.
En actores, Denzel Washington llega a su nominación número 8. Day-Lewis llega a su 6ª. Dafoe, a su 3ª.
En actrices, Meryl Streep alcanza las 21 nominaciones. McDormand suma 5. Ronan y Spencer llegan a su 3ª.
John Williams consigue su 51ª mención en mejor música original.
Los archivos del Pentágono es la 10ª producción de Spielberg nominada a mejor película y consigue récord.
Greta Gerwig se convierte en la 5ª mujer nominada a la mejor dirección.

CRÍTICA | LOS ARCHIVOS DEL PENTÁGONO, de Steven Spielberg

La verdad en la era de la posverdad

LOS ARCHIVOS DEL PENTÁGONO

8 nominaciones a los Critics Choice y 6 a los Globos de oro, incluyendo mejor película

EE. UU., 2017. Dirección: Steven Spielberg Guión: Liz Hannah y Josh Singer Fotografía: Janusz Kaminski Música: John Williams Reparto: Tom Hanks, Meryl Streep, Jesse Plemons, Bob Odenkirk, Matthew Rhys, Michael Stuhlbarg, Sarah Paulson, Alison Brie, Carrie Coon, David Cross, Bruce Greenwood, Tracy Letts, Bradley Whitford, Zack Woods Género: Drama histórico. Thriller Duración: 120 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 19/01/2018 
¿De qué va?: 1971. The Washington Post es un periódico en decadencia que quiere sanear sus cuentas poniendo en marcha su salida a bolsa. Cuando The New York Times da a conocer información confidencial sobre el presidente Nixon, la publicación responde al veto judicial con una edición que puede suponer su relanzamiento definitivo o su sentencia de muerte. Katherine Graham y Ben Bradlee, principal propietaria y director del Post, vivirán las horas más tensas de su carrera.

PALMARÉS | XXIV SCREEN ACTORS GUILD AWARDS 2018

Mejor reparto (película):

TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS

QUINIELA | NOMINACIONES XC PREMIOS ÓSCAR 2018

Cinoscar & Rarities os ofrece su tradicional QUINIELA de NOMINACIONES de los PREMIOS ÓSCAR. Conoceremos los candidatos a los próximos Academy Awards este martes a las 14:30h. (hora española). Encontrarás más información y reseña de las películas en nuestro último podcast. 

Nota: se han tenido en cuenta las apuestas de los administradores (todas las categorías) y lectores (categorías principales). En negrita se expresan los nominados por categoría. El resto de films se expresan por número de votos y en orden alfabético.

EL PODCAST DE CINOSCAR & RARITIES 3X14 - ESTRENOS ENERO 2018

Programa nº 81 de El podcast de Cinoscar & Rarities. Repaso a los estrenos más destacados de diciembre con la colaboración de Álex Tielas, Ronnie Valencia, Guillermo Navarro y Mayra Meza. ¡Gracias por darle al play!

Guía del programa:

1' Presentación - 5' Blockbuster: DANDO LA NOTA 3 - 9' La cartelera de los Oscar: Gala de los GLOBOS DE ORO, LOVING VINCENT, SIN AMOR, EL GRAN SHOWMAN, MOLLY'S GAME, EL INSTANTE MÁS OSCURO, TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS, CALL ME BY YOUR NAME y LOS ARCHIVOS DEL PENTÁGONO - 51' Estreno en streaming: SUPER DARK TIMES y BRIGHT - 56' Director del mes: Todd Haynes y WONDERSTRUCK - 61' Series: BLACK MIRROR - 66' El rincón de Sitges: PSYCHO RAMAN y WIND RIVER - 70' Tráiler del mes: EL CASCANUECES Y LOS CUATROS REINOS - 73' Banda sonora: 120 PULSACIONES POR MINUTO - 78' Despedida y canción: Mystery of Love, de Sufjan Stevens

CRÍTICA | EN CUERPO Y EL ALMA, de Ildikó Enyedi

EN CUERPO Y ALMA

Festival de Berlín: Oso de oro. Festival de San Sebastián: Perla. Candidata húngara al Óscar

Hungría, 2017. Dirección y guión: Ildikó Enyedi Música: Adam Balazs Fotografía: Máté Herbai Reparto: Morcsányi Géza, Alexandra Borbély, Ervin Nagy, Pál Mácsai, Júlia Nyakó, Tamás Jordán, Gusztáv Molnár, István Kolos, Annamária Fodor, Itala Békés, Vince Zrínyi Gál, Attila Fritz, Zoltán Schneider, Réka Tenki, Rozi Székely, István Dankó Género: Drama. Comedia negra. Romance Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 27/10/2017
¿De qué va?: El director y la supervisora de un matadero sueñan cada noche que se encuentran en una pradera nevada transformados en ciervos. La coincidencia hará que ambos inicien una relación muy particular.

CRÍTICA | LA ESPADA DEL INMORTAL, de Takashi Miike

LA ESPADA DEL INMORTAL (BLADE OF THE IMMORTAL)

Festival de Cannes: Sección oficial fuera de concurso. Festival de Sitges: Sección oficial a concurso

Japón, 2017. Dirección: Takashi Miike Guión: Tetsuya Oishi, a partir del manga de Hiroaki Samura Reparto: Kimura Takuya, Hana Sugisaki, Sôta Fukushi, Erika Toda, Chiaki Kuriyama, Kazuki Kitamura, Min Tanaka, Tsutomu Yamazaki, Ebizo Ichikawa, Hayato Ichihara, Shinnosuke Mitsushima Género: Acción Duración: 140 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España (Netflix): 29/12/2017

¿De qué va?: Manji ve cómo su hermana pequeña es asesinada frente a él, iniciándo entonces su venganza. Una misteriosa mujer aparecerá ante Manji, otorgándole eterna juventud e inmortalidad.

LISTA | LAS MEJORES PELÍCULAS DEL AÑO 2003

Cinoscar & Rarities y El podcast de Cinoscar & Rarities ha encuestado a sus seguidores para decidir cuáles son las mejores películas del S. XXI. 112 cinéfilos nos han aportado sus tops, y con todos los resultados estamos elaborando un conjunto de listas y podcasts especiales. A continuación resumimos los resultados del curso cinematográfico del 2003 (año de producción). Nota: en caso de empate, el ranking se ordena alfabéticamente.

CRÍTICA | LADY BIRD, de Greta Gerwig

Lamentos en Sacramento

LADY BIRD
8 nominaciones a los Critics Choice, 4 a los Globos de oro e Independent Spirit, y 3 a los SAG

EE. UU., 2017. Dirección y guión: Greta Gerwig Música: Jon Brion y VV. AA. Fotografía: Sam Levy Reparto: Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Lucas Hedges, John Karna, Beanie Feldstein, Tracy Letts, Timothée Chalamet, Danielle Macdonald, Bayne Gibby, Victor Wolf, Monique Edwards, Shaelan O'Connor, Marielle Scott, Ithamar Enriquez, Christina Offley, Odeya Rush, Kathryn Newton, Jake McDorman, Lois Smith, Andy Buckley, Daniel Zovatto, Laura Marano, Kristen Cloke, Stephen Henderson Género: Comedia dramática Duración: 95 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 23/02/2017
¿De qué va?: Una adolescente de 17 años se traslada con su madre a California para completar su último curso de instituto. Ambas tienen un carácter muy fuerte y sus peleas son constantes. En el colegio, la joven se hace llamar Lady Bird y a lo largo del semestre tendrá dos mejores amigas, dos novios y muchas dudas sobre su futuro.

LAS MEJORES PELÍCULAS DEL S. XXI (XI) | CENTROEUROPA I

Como parte de los podcasts especiales de Cine del S. XXI, En Cinoscar & Rarities estamos realizando una lista con 150 películas poco conocidas del siglo, todas ellas de visionado obligado, de temáticas y autores muy diferentes. Agrupamos los films en 30 listas de 5 nombres según su nacionalidad. Las 30 películas más votadas en el grupo de facebook Cine del S. XXI competirán en la 6ª edición del Cinoscar Summer Festival 2018.

Nº 51 DÍAS PERROS (DÍA DE PERROS) (Austria, 2001)

¿De qué va?: En un barrio residencial a las afueras de Viena, los caminos de distintos personajes coinciden en una de las calígulas más calurosas que se recuerden. Seres extraños, sadomasoquistas, morbosos, habladores, obsesivos y cargados de secretos.

¿Quién la dirige?: Ulrich Seidl, el padre del "mal rollo cinematográfico", título que comparte con otro austríaco de prestigio: Michael Haneke. Días perros (que, por avatares difíciles de adivinar, también se conoce como Día de perros), es su primer largometraje de ficción: todo su periodo de los 80 y 90 lo ocupan cortos y proyectos documentales. La trilogía Paraíso marca el cénit de un autor incómodo pero indispensable.

¿Cuál es su palmarés?: Festival de Gijón: mejor película a concurso y galardón a la mejor actriz. Candidata al premio Discovery de los EFA. Premio especial del jurado del Festival de Venecia, Bergen y Bratislava.

¿Por qué hay que verla?: Hay películas que dejan de piedra, que te dejan el cuerpo revuelto y que dan para horas y horas de reflexión. Ésta es una de ellas. Radical, para amar u odiar sin posibilidad de término medio.

CRÍTICA | MÚLTIPLE, de M. Night Shyamalan

MÚLTIPLE

EE.UU., 2017. Dirección y guión: M. Night Shyamalan Música: West Dylan Thordson Fotografía: Michael Gioulakis Reparto: James McAvoy,  Anya Taylor-Joy,  Betty Buckley,  Brad William Henke, Haley Lu Richardson,  Kim Director,  Sebastian Arcelus,  Lyne Renee,  Neal Huff, Jessica Sula,  Maria Breyman,  Steven Dennis,  Peter Patrikios,  Bruce Willis, Izzie Coffey,  Ukee Washington,  M. Night Shyamalan Género: Thriller Duración: 116 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 27 de enero de 2017.

EL PODCAST DE CINOSCAR & RARITIES 3X13 - ESPECIAL CINE DEL 2003 + CINE INDIE

Programa nº 80 de El podcast de Cinoscar & Rarities. 4º audio dedicado al Cine del S. XXI. 1. Hablamos del cine estrenado en España durante el año 2003. 2. Desvelamos las cintas ganadoras de la encuesta Las mejores películas del 2003. 3. Analizamos LOST IN TRANSLATION y repasamos el mejor CINE INDIE de los últimos años. ¡Gracias por darle al play!

Guía del programa:

1' Presentación - 3' Estrenos 03 - 8' Bandas sonoras 03 - 14' Taquilla 03 - 17' TV y series 03: Aquí no hay quien viva - 21' Premios y festivales 03 - 27' Obituario 03 - 30' Cine español 03 - 46' Encuesta: Las mejores películas de 2003 - 53' Especial LOST IN TRANSLATION - 64' Especial CINE INDIE DEL S. XXI - 89' Despedida y canción: Lose Yourself, de Eminem

LISTA | LAS MEJORES ACTRICES ESPAÑOLAS DE 2017

En Cinoscar & Rarities hacemos balance del cine español del 2017 con distintas listas. Hoy os ofrecemos un Top 10 personal de mejores interpretaciones femeninas del curso. 

10. BLANCA SUÁREZ, por El bar

Aunque a los cinéfilos nos cueste entender la influencia popular de nombres como Suárez, no especialmente dotados para el cine, hay que reconocer que De la Iglesia siempre sabe sacar lo mejor de ella. En El bar sobrevive, en sentido literal y figurado, representando la esencia de su artífice: primero, pija y despreocupada; luego, asustadiza en apuros; y al final, action woman de instintos criminales. Tantos palos no pueden ser casualidad. Ojalá Suárez deje los spots televisivos, sus labores de chica del cable y otras sandeces mediáticas para brindarnos "su papel de Goya". Va, sin duda, por el buen camino.

LISTA | LOS MEJORES ACTORES ESPAÑOLES DE 2017

En Cinoscar & Rarities hacemos balance del cine español del 2017 con distintas listas. Hoy os ofrecemos un Top 10 personal de mejores interpretaciones masculinas del curso. 

10. SANTIAGO ALVERÚ, por Selfie

Hacía mucho, tal vez desde los tiempos del cine Dogma, que como espectador no tenía claro si una película era un documental (falso o no) o una ficción (más o menos improvisada). La ambigüedad se traslada a su cabeza de cartel, un Alverú que borda esa persona-personaje en pleno declive circense. Si Alverú se limita a echar mano de registros propios o si realmente realiza una construcción cinematográfica en Selfie es un juicio que sólo podremos realizar con el paso del tiempo. Hoy por hoy, ese Bosco repipi, repeinado, repelente y merecedor de tantas "re-" merece presencia en el ránking.

CINOSCAR AWARDS 2017 | NOMINACIONES

CINOSCAR AWARDS 2017

Se han tenido en cuenta todas las películas estrenadas en España en cines, VOD,

plataformas digitales o editadas directamente en dvd entre el 01/01/2017 y el 31/12/2017

MEJOR CONTRIBUCIÓN TÉCNICA 

1. BLADE RUNNER 2049

2. DUNKERQUE

3. GHOST IN THE SHELL

4. LA CIUDAD DE LAS ESTRELLAS (LA LA LAND)

5. LA GUERRA DEL PLANETA DE LOS SIMIOS

6. TREN A BUSAN

PALMARÉS GLOBOS DE ORO 2018

MEJOR PELÍCULA (DRAMA)
Tres anuncios en las afueras

MEJOR PELÍCULA (COMEDIA O MUSICAL)
Lady Bird

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA
En la sombra (Alemania)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
Coco

LXXV GLOBOS DE ORO 2018 | QUINIELA

Esta noche, madrugada española, se entregan los Globos de oro, premios que concede anualmente la Asociación de Críticos Extranjeros de Los Ángeles. La ceremonia estará marcada por las protestas contra Harvey Weinstein y el acoso a las mujeres: muchas actrices han anunciado que vestirán de negro en referencia al incidente que sacudió Hollywood hace unos meses. En lo cinematográfico, estamos ante una de las ediciones más inciertas de los últimos años, sin grandes favoritos, duelos todavía por definir (La forma del agua vs. Tres anuncios en las afueras, Yo, Tonya vs. Lady Bird, McDormand vs. Hawkins, Robbie vs. Ronan) y nombres que no deben perderse de vista (Dunkerque y Call Me By Your Name en drama, The Disaster Artist y sobre todo Déjame salir en comedia). ¿Nos ayudarán los Globos a despejar las incógnitas del Óscar, cuyas nominaciones conoceremos el 23 de enero? Las respuestas, en pocas horas. Os dejamos la quiniela que Cinoscar & Rarities ha elaborado entre sus administradores y lectores (nos encontraréis en el grupo de facebook Cine del S. XXI).

CRÍTICA SERIES | EL CUENTO DE LA CRIADA

EL CUENTO DE LA CRIADA (THE HANDMAID'S TALE)

EE.UU., 2017. 1 temporada de 10 episodios (Hulu). Género: Drama Duración: 60 min. por episodio Tráiler: Link Director: Reed Morano,  Mike Barker,  Kate Dennis,  Floria Sigismondi y  Kari Skogland Guión: Bruce Miller y Ilene Chaiken, a partir de la novela de Margaret Atwood Reparto: Elisabeth Moss,  Joseph Fiennes,  Max Minghella,  Yvonne Strahovski,  Alexis Bledel, Jordana Blake,  O.T. Fagbenle,  Ann Dowd,  Samira Wiley,  Amanda Brugel, Edie Inksetter,  Meghan Allen,  Madeline Brewer,  Jim Cummings,  Simon Northwood, Gary 'Si-Jo' Foo,  Grace Munro.

CRÍTICA | EL VIAJE DE SUS VIDAS (THE LEISURE SEEKER), de Paolo Virzí

Dos en la carretera

EL VIAJE DE SUS VIDAS (THE LEISURE SEEKER)

Venecia: Sección oficial. San Sebastián: Perlas. Nominación al Globo de oro a la mejor actriz (comedia)

Italia, 2017. Dirección: Paolo Virzí Guión: Stephen Amidon, a partir de la novela de Michael Zadoorian Música: Carlo Virzí Fotografía: Luca Bigazzi Reparto: Helen Mirren, Donald Sutherland, Kirsty Mitchell, Robert Walker Branchaud, Joshua Mikel, Christian McKay, Robert Pralgo, Joshua Hoover, Raul Colon, John Archer Lundgren, Elijah Marcano, Carlos Guerrero, Matt Mercurio, David Silverman, Richard Pis Género: Drama Duración: 110 min. Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 02/02/2018
¿De qué va?: Contradiciendo a sus hijos y a sus médicos, un matrimonio anciano inicia un viaje por los Estados Unidos con la vieja autocaravana familiar. La aventura les hará replantear sus vidas y sus enfermedades.

CRÍTICA | UNA VIDA A LO GRANDE, de Alexander Payne

Cuestión de géneros y tamaños

UNA VIDA A LO GRANDE (DOWNSIZING)
Nominada al SAG y Globo de oro a la mejor actriz secundaria. Venecia: sección oficial

EE. UU., 2017. Dirección: Alexander Payne Guión: Alexander Payne y Jim Taylor Fotografía: Phedon Papamichael Música: Rolfe Kent Reparto: Matt Damon, Christoph Waltz, Hong Chau, Kristen Wiig, Jason Sudeikis, Udo Kier, Neil Patrick Harris, Laura Dern, Margo Martindale, Kerri Kenney, Maribeth Monroe, Niecy Nash, Donna Lynne Champlin, Joaquim de Almeida, Rolf Lassgård, Ingjerd Egeberg, Søren Pilmark, Jayne Houdyshell, James Van Der Beek, Patrick Gallagher, Kevin Kunkel, Kristen Thomson, Brendan Beiser, Don Lake, Mary Kay Place, Juan Carlos Velis, Veena Sood, Jeff Clarke, Pepe Serna Género: Tragicomedia social. Ciencia ficción Tráiler: Link Fecha de estreno en España: 22/12/2017
¿De qué va?: Unos científicos noruegos descubren un mecanismo que permite empequeñecer a la población. Años después, el hallazgo se expande por todo el mundo y la sociedad recurre a esa técnica para evitar los males asociados a la superpoblación. Paul, un hombre de vida gris, acepta iniciar el proceso junto a su esposa. Al despertar del tratamiento, descubre que su mujer le ha dejado sólo. Obligado a vivir en un mundo que no conoce con apenas 15 centímetros, el día a día de Paul sufre un cambio radical.

LAS MEJORES PELÍCULAS DEL S. XXI (X) | PAÍSES NÓRDICOS y BÁLTICOS

Como parte de los podcasts especiales de Cine del S. XXI, En Cinoscar & Rarities estamos realizando una lista con 150 películas poco conocidas del siglo, todas ellas de visionado obligado, de temáticas y autores muy diferentes. Agrupamos los films en 30 listas de 5 nombres según su nacionalidad. Las 30 películas más votadas en el grupo de facebook Cine del S. XXI competirán en la 6ª edición del Cinoscar Summer Festival 2018.

Nº 46 UN HOMBRE SIN PASADO (Finlandia, 2002)

¿De qué va?: Tras sufrir una fractura en la cabeza, un hombre despierta sin recordar nada de su pasado. Debido a su amnesia, deberá vivir en tierra de nadie, rodeado que gente de costumbres surrealistas.

¿Quién la dirige?: Aki Maurismäki, maestro de la llamada "comedia triste", de moda entre nosotros desde finales de los 80. Con Un hombre sin pasado logró la primera y hasta la fecha única nominación al Óscar para su país: Finlandia. En la película podemos ver parte del reparto habitual del cineasta, así como la crítica social, el humor y el estilo que le caracteriza.

¿Cuál es su palmarés?: Triplemente premiada en Cannes, incluyendo Gran Premio del Jurado. 7 nominaciones a los EFA, incluyendo mejor película. Fipresci de la crítica internacional a la mejor película de su año.

¿Por qué hay que verla?: Es la obra más destacada que ha rodado Kaurismäki en el presente siglo. Marca, por lo tanto, el punto más álgido de un autor que está considerado uno de los nombres clave de la ficción europea.

CINOSCAR ALTERNATIVE AWARDS 2017 | NOMINACIONES

CINOSCAR ALTERNATIVE AWARDS 2017

Todo lo que nos apetece premiar y no podemos considerar en los premios oficiales

MENCIÓN A LA PELÍCULA MÁS SOBREVALORADA DE 2017

1. JACKIE, de Pablo Larraín (EE. UU.)

2. LA TORTUGA ROJA, de Michael Dudok de Wit (Francia)

3. UN HOMBRE LLAMADO OVE, de Hannes Hölm (Suecia)

4. YOUR NAME, de Makoto Shinkai (Japón)